Luigiliberaluce
"AndersenSennoSogno" è il titolo della bella mostra di Luigi Ontani all'Andersen di Roma. Un museo che è una casa d'artista, con grandi marmi inquietanti e disegni bizzarri. Elementi con cui Ontani ha inscenato un contrappunto d'autore attraverso opere minimaliste, quasi "boettiane" degli anni '70, le tante immagini di sé e del proprio volto fino alle maschere colorate di oggi. Il risultato è un viaggio luminoso e liberatorio nell'arte
Medioriente, clic e chador
Due spazi londinesi il V&A Museum e il Rose Issa Projects fanno il punto sulla produzione fotografica proveniente dalla Mezzaluna Fertile. Trenta artisti nella mostra al Victoria & Albert e una selezione più ristretta nello spazio no profit della curatrice Rose Issa. Due occasioni per osservare la tendenza sempre più concettuale della fotografia araba. E l'affermazione di molte donne
Il territorio di preoccupazione di Antoni Muntadas |
Al Jeu de Paume Muntadas mette in scena il suo mondo tra pensiero e azione che incrocia arte, scienze sociali e sistemi di comunicazioni. Dove il potere, lo spazio e linguaggi che vanno dal video all'architettura sono affrontati con progetti artistici pluriennali. Il pubblico è chiamato a sintonizzarsi con il suo lavoro attraverso l'ascolto, la lettura, la vista. Ma soprattutto la coscienza. E con un elemento che ne unifica l'esperienza: la paura
Digital life, ovvero tecnologia carnale
Arte visuale e nuovi media, la terza edizione di Digital Life, articolata in tre spazi diversi, fa il punto su una scena contemporanea che ridiscute spazi espositivi e processi comunicativi. Attraverso il video, la performance, il teatro, la musica. E non basta, l'arte digitale rielabora confini ormai obsoleti per una riflessione che dai temi postmoderni si apre a possibilità di senso da esplorare. Spesso partendo dal corpo
Ritratto in studio e foto glamour, i due estremi della fotografia...
Molti fotografi africani sono diventati delle star, anche del mercato. Stavolta però vi proponiamo un viaggio inedito, alla scoperta della fotografia meno conosciuta made in Costa d'Avorio. Con Clic Clac Baby e Paul Sika, due storie diversissime, uno tutto bianco e nero, l'altro in tecnicolor. Ma tutte e due parecchio intriganti. Sullo sfondo degli odori e colori della africanicanissima Abidjan
Kentridge, il tempo è mio e lo decido io
Il MAXXI ospita la personalissima visione del tempo dell'artista sudafricano. Un'idea che lo riformula da rettilineo a continuum circolare, liberando la fantasia e il pensiero da una costrizione univoca. E permettendo a Kentridge di attraversare con leggerezza linguaggi diversi. Dove anche la negazione di una cancellatura o di una moviola che torna indietro possono aprire soluzioni impreviste
L’inganno dell’occhio e della macchina fotografica
Alla prima personale in Italia, l'artista belga David Claerbout mette in scena il disvelamento dei meccanismi della percezione visiva. E, attraverso fotografia e video, indaga gli automatismi con cui interpretiamo questi linguaggi. Compito impegnativo, che lui svolge con quella minuziosa cura dei dettagli che ricordano la precisione dell'arte fiamminga. E con l'aiuto del sofisticato allestimento di Pedro Sousa
Delle catastrofi e delle ricostruzioni. Secondo Cyprien Gaillard
Quando l'arte entra in una caserma militare, allora i civili si mettono sull'attenti insieme ai soldati. E in silenzio assistono alla parata della storia edificata sulle distruzioni attraverso immagini e suoni che trascrivono "Rivelazioni e Rovine". Costruzioni e catastrofi di un paesaggio apocalittico in cui si alternano esplosioni e silenzi, devastazione e contemplazione ripercorsi dall'artista francese
Con la cultura si mangia. Benino
A dirlo è Luca Borzani, Presidente della Fondazione Palazzo Ducale di Genova, luogo che ospita un'intensa antologica di Steve McCurry, il fotografo americano vincitore di quattro World Press Photo, presentato nella città ligure in un percorso di duecento scatti. E a dimostrare che la cultura può essere redditizia, sono le cifre. Che danno ragione a una politica espositiva attenta all'eterogeneità del pubblico dell'arte
